Песни спокойные без слов: Мелодии без слов 🎧 Слушать Скачать Бесплатно

Текст песни Спокойная музыка — Без слов… перевод, слова песни, видео, клип

Говорят, не бывает любви на расстоянии. Это говорят те , кто не смог сломать расстояние и быть рядом со своей половинкой. Я же говорю , ЛЮБОВЬ НА РАССТОЯНИИ ЕСТЬ! Если оба человека сильно хотят друг друга видеть, ощущать , чувствовать, слышать. То кто-то из них обязательно сломает все преграды и расстояния что бы быть вместе. Все началось у них с общения в игрушке, потом с общения в соц.сети [В]контакте, пару раз общались в скайпе…и так несколько месяцев…Они хотели не только друг друга слышать и видеть. Они мечтали, ощутить друг друга, прикоснуться. Приближался новый год. У обоих было желание, встретить этот новый 2014 год вместе. Он купил билеты на самолет в её город…Через пару дней, он уже летел к ней и остались часы до их первой встречи, до первого прикосновения друг к другу. Он не сразу её заметил…Она его заметила начала подходить. Он же её узнал и тоже начал подходить.

..оставались шаги до их первых объятий. И вот…они вместе, обнимаются по среди аэропорта…их мечта сбылась. Они сломали расстояние, они встретились и все новогодние праздники отметили вместе, рядом друг с другом.

They say there is no love at a distance. This is said by those who could not break the distance and be next to their mate. I say, LOVE ON DISTANCE IS! If both people strongly want to see each other, feel, feel, hear. Then one of them will necessarily break all the barriers and distances that would be together. Everything started in them with communication in a toy, then with communication in the social network [in] contact, a couple of times talked in skype … and so a few months … They wanted not only to hear and see each other. They dreamed, felt each other, touched. A new year was approaching. Both had the desire to meet this new year 2014 together. He bought tickets for the plane to her city … A couple of days later, he was already flying towards her and there were hours before their first meeting, until the first touch to each other.

He did not immediately notice her … She noticed him began to approach. He recognized her and also began to approach … steps remained to their first embrace. And so … they are together, hugging around the airport … their dream came true. They broke the distance, they met and all the New Year holidays celebrated together, next to each other.

Конспект урока «Песни Песни без слов.»

Тема четверти: «Музыкальный образ»

Тема урока: «Песни. Песни без слов.»

Цель урока: установление связей музыкального и литературного искусства через общность жанров.

Задачи урока: познакомить детей с жанрами «песни», «песни без слов», в инструментальной музыке; показать интонационные возможности мелодии как главного выразительного средства в музыке; раскрыть общность жанров на примере музыки Ф.Мендельсона, Ф.Шуберта;.

закрепить полученные знания по творчеству, показать правдивое отображение образа через связь с музыкой, с природой, силу музыкального воплощения музыкального образа и правдивое отображение его.

развитие внимания, памяти, воображения, духовного мира обучающихся;

развитие интонационно образного мышления, восприятия и понимания музыки.

способствовать формированию слушательской культуры обучающихся, воспитывать активизировать интерес обучающихся к изучению предмета.

Методы:

  • Объяснительно — иллюстративный,

  • Программированный,

  • Эвристический,

  • Проблемный

  • Наглядный

  • Словесный

Виды музыкальной деятельности: слушание музыки; хоровое пение, выполнение творческого задания в процессе слушания музыки по группам; передача представленного образа.

Оборудование:

ТСО: мультимедиа, фортепиано, CD-записи.

Музыкальный материал: Ф. Мендельсон «Песни без слов», Ф. Шуберт «В путь».

Дополнительный материал:

мультимедийная презентация к уроку, листы самооценки.

ТСО: мультимедиа, музыкальный центр, фортепиано, CD-записи.

Требования к уровню подготовки.

Знать: термины романс и вокализ

Уметь:

  • воспринимать музыку и размышлять о ней, открыто и эмоционально выражать свое отношение к произведению, самостоятельно оценивать усвоение нового и пройденного материала .

  • разучивании и исполнении вокально-хоровых произведений, У них проявится способность вставать на позицию другого.

Формы промежуточного контроля:

  • устный опрос;

  • анализ музыкальных произведений;

  • слушание музыки и размышление о ней;

  • концертное исполнение песни.

Ход урока.

1. Организационный момент: музыкальное приветствие

2. Актуализация знаний.

3. Новый материал.

Постановка проблемы

4. Микро — обобщение

5. Первичное закрепление

6. Концертное исполнение песни «Школьная страна».

7. Рефлексия урока.

8. Оценивание

.Домашнее задание.

Здравствуйте ребята, мне бы хотелось начать сегодняшний урок с изучения вашего настроении. Какое у вас сегодня настроение?
(хорошее, спокойное).
А вы можете соотнести свое настроение с погодой? (да)

А какое у вас будет настроение, если на улице дождь и слякоть? (плохое, мрачное, тоскливое).
А если солнечно и жарко? (радостное, задорное, веселое, игривое).
Давайте закрепим наше задорное, радостное настроение и начнем наш урок.

Сегодняшний урок мы начнем не с записывания темы урока, а со знакомства с композиторами и их произведениями?

И только после этого мы с вами сформулируем тему нашего урока.

Сегодня на уроке мы с вами познакомимся с великими композиторами Феликсом Мендельсоном и Францем Шубертом и продолжим раскрывать взаимосвязи музыки и литературы. 

Посмотрите, пожалуйста, на слайд и ответьте на вопрос.

Какие музыкальные жанры не могут существовать без литературы?

Песня

Романс

Ария

Опера

Балет

Оратория

Кантата

Оперетта

Совершенно верно, молодцы! Вот сегодня мы с вами и послушаем Шуберта и его произведение «В путь» и Мендельсона с произведением «Песни без слов».

А сейчас кратко о творчестве композиторов.

Слайд 5

Мендельсон — Немецкий композитор родился третьего февраля 1809 в Гамбурге, которого нарекли Феликсом. Будущий композитор получил прекрасное и весьма разностороннее образование. Он с детства имел возможность общаться с представителями художественной и научной интеллигенции, в числе которых были Гегель, Гейне и Яков Гримм, Паганини и Вебер..

Слайд 6

Песни без слов.

Слайд 7

Шуберт Франц (1797—1828), австрийский композитор.

Родился 31 января 1797 г. в Лихтентале близ Вены в семье школьного учителя. Отец и старшие братья обучили Франца игре на скрипке и фортепиано.

Благодаря красивому голосу с 1808 по 1812 г. он был певчим Венской придворной капеллы, одновременно обучаясь в конвикте (хоровое училище-интернат). Здесь наставником Шуберта по композиции был до 1816 г. А. Сальери.

Слайд 8 В путь

Слайд 9. А теперь внимание 1 задание. Вы внимательно прослушаете произведения , а по прослушиванию должны будете не только охарактеризовать их, но и попытаться дать определение терминам Песня и Песня без слов . Прослушав произведение у вас будет 10 минут на подготовку ответа

(разделитесь на 2 группы. Каждая группа прослушает свое произведение, которое должна будет не только охарактеризовать, а также попытаться дать определение своим терминам. Прослушав произведение у вас будет 10 минут на подготовку ответа.)

На слайде вы видите вопросы, на которые вам необходимо будет ответить.. И так, 1 группа я предлагаю прослушать фрагмент «В путь» Шуберта. Вторая группа также слушает произведение и определяет музыкальную характеристику.

Слушание произведения «В путь».

Слушание произведения «Песни без слов».

( 2 группа будет рассматривать фрагмент «Песни без слов». Первая группа также слушает произведение и определяет музыкальную характеристику.

Слушание произведения «Песни без слов».

Работа групп (10 мин.)

Итак, каждая группа даёт свой ответ, а другая слушает очень внимательно и дополняет.

Ответ 1 группы :

Ответы«Песни без слов».

Ответ 2 группы).

Запись характеристики, опрос.

1 в путь — бодрое, веселое, яркое,

2 песня без слов – нежное, грустное, унылое, печальное, светлое, воздушное.

Замечательно!. Какие же вы молодцы! Очень внимательно слушали.

Теперь давайте попробуем дать определения музыкальным терминам

И так как же вы думаете Что такое песня?

Песня или песнь наиболее простая, но распространённая форма вокальной музыки, объединяющая поэтический текст с мелодией.

Что такое песня без слов?

Песни без слов — это небольшие инструментальные пьесы лирического характера.

Песни без слов в инструментальной музыке нередко имеют и другие названия – мелодия, ария, романс, серенада.. – которые позаимствованы из вокальной музыки.

2 задание. Молодцы вы очень хорошо справились со своим заданием, а теперь вам необходимо изучить инструкцию по заполнению листа самооценки усвоения пройденного материала. В конце урока по критериям листа самооценки вы получите определенный результат, который и будет вашей отметкой за урок.

Слайд 12

Инструкция:

Внимание! Ребята, перед вами на столах лежат листы самооценки усвоения пройденного материала. Внимательно прочитайте критерии, по которым вы будете оценивать себя по баллам:

5 б – выполнил самостоятельно;

4 б – выполнил с незначительной помощью;

3 б – выполнил частично правильно;

2 б – выполнил с большим количеством ошибок;

1 б – не приступал к работе

Лист «Самооценки».

Давайте еще раз вспомним произведения, с которыми мы с вами познакомились?

«Песни», «Песни без слов».

Каких композиторов?

Мендельсон, Шуберт..

Совершенно верно.

Посмотрите на следующий слайд, и попробуйте определить к каким, произведениям относятся эти характеристики. После определения, не забудьте в листах

самооценки проставить себе баллы.

Слайд 12

К какому произведению относятся эти характеристики?

1 «Песни без слов»;
2 «В путь»;
Молодцы. Совершенно правильно!

Оцените свою работу и запишите результат в лист самооценки.

Вы хорошо справились со всеми заданиями, теперь давайте вспомним термины, которые мы прошли на уроке.

Песня или песнь — наиболее простая, но распространённая форма вокальной музыки, объединяющая поэтический текст с мелодией.

Что такое песня без слов?

Песни без слов — это небольшие инструментальные пьесы лирического характера.

Песни без слов в инструментальной музыке нередко имеют и другие названия – мелодия, ария, романс, серенада. . – которые позаимствованы из вокальной музыки.

Молодцы

Теперь, пожалуй, можно сформулировать тему нашего урока

Песни. Песни без слов.

Молодцы, а скажите, пожалуйста, произведение, которое мы разучиваем к чему можно отнести?

К песне

Правильно совершенно верно!

Давайте мы с вами повторим песню и подготовим ее к сдаче наизусть.

Хорошо спасибо.

А теперь давайте еще раз повторим то, что мы с вами прошли.

Слайд 14

1. С какими композиторами познакомились?

Мендельсон, Шуберт

2. Как называются произведения, прослушанные нами, охарактеризуйте их?

«В путь» уверенное, серьезное. «Песня без слов» нежное, печальное.

3. С какими новыми терминами познакомились, дать им определения.

Песня или песнь — наиболее простая, но распространённая форма вокальной музыки, объединяющая поэтический текст с мелодией.

Что такое песня без слов?

Песни без слов — это небольшие инструментальные пьесы лирического характера.

4. Какие новые знания вы получили на уроке, где вы их можете применить.?

Расширили свой кругозор, произведения этих композиторов научили слушать музыку и определять характер. Петь чувствами.

Ребята, теперь давайте сравним результаты, которые вы получили по листам самооценки. Поднимите руки , кто получил максимальное количество баллов (20) б – это отметка «5», от 16 б – отметка «4», от 10 б – отметка «3», от 9 и ниже – отметка «2». Теперь давайте сравним с моими результатами (педагог проговаривает свое виденье результатов и проговаривает их).

Выставляется итоговая отметка по результатам листа самооценки в случаи совпадения с результатом педагога.

Ребята мы с вами рассматривали музыкальные фрагменты известных композиторов, и мне бы хотелось, что бы вы дома выполнили небольшое творческое задание в виде мини — сочинения: «Моё впечатление от прослушанной музыки».

Вы можете поделиться своим впечатлением на примере одного из фрагментов или по произведениям в целом.

история, видео, интересные факты, содержание, слушать

Феликс Мендельсон «Песни без слов»

 

«Песни без слов» можно смело назвать вершиной всей фортепианной музыки композитора Феликса Мендельсона-Бартольди. Каждая из пьес, входящих в сборники, раскрывает свой особенный образ, наполненный истинной лиричностью. Название, данное Мендельсоном, полностью оправдывает себя, ведь миниатюры уместнее было бы сравнить с романсами, со всей характерной эмоциональностью и песенностью, только написанными в инструментальном переложении.

Историю создания «Песен без слов» Мендельсона, содержание произведений и множество интересных фактов читайте на нашей странице.

 

 

История создания

Значение «Песен без слов» в творчестве композитора можно смело сопоставить со значением романса в наследии Шуберта. В этих миниатюрах очень ярко проявилась камерная интимность фортепианного стиля маэстро. Самостоятельно создав этот жанр, он неоднократно обращался к нему на протяжении всей своей жизни. Таким образом, им было создано восемь тетрадей пьес. Самую первую из них композитор начал писать еще в 20 лет, в начале своего творческого пути, вдохновившись поездкой по Италии и Швейцарии. Последнюю же он завершил всего за два года до своей смерти. Таким образом две последние тетради (op.85 и op.102) были опубликованы уже после смерти Мендельсона.

Любопытно, что их происхождение во многом объяснялось современным искусством, одновременно противореча ему. Известно, что в эпоху романтизма инструментальное исполнительство расширило свои границы. Оно стало более доступным для аудитории. Теперь зрителю становится интересен не только театр, но и концертная эстрада. Для того чтобы достигнуть известности на этом поприще, любому исполнителю необходим блеск и виртуозность, чтобы привлечь внимание.

В связи с этим широчайшее развитие получает развитая исполнительская техника. Правда, недостатки у нее тоже имеются, за всем этим блеском и виртуозностью утрачивается порой смысл и глубина содержания. Внешне эффектные произведения порой оказываются лишены содержания.

Своими миниатюрами Мендельсон смог доказать обратное, противореча особенностям концертной эстрады. Он намеренно уходит от бессмысленной «модной» виртуозности в своих пьесах.

Пристальное внимание к лирической миниатюре являлось еще одной стороной музыкальной жизни того времени, когда весьма популярно было домашнее музицирование. Другие композиторы также сочиняли похожие произведения. Например, в творчестве Джона Фильда встречается этот жанр.

Отсюда и «вокализация» фортепианной музыки, когда композиторы пытались в своих сочинениях провести параллели с вокальной музыкой, добиваясь, чтобы инструмент «пел» и приближая их к камерному романсу. От этого жанра заимствовалась экспрессивность голоса, со всеми его тончайшими оттенками и тембровым богатством. Кроме того, перенималась и способность отзываться на любое движение жизни. Все эти черты удалось Мендельсону воплотить в своих миниатюрах.

 

 

Интересные факты

  • «Песни без слов» — это сборник фортепианных миниатюр по типу экспромта или музыкального момента. Единая программа, объединяющая все пьесы, отсутствует.
  • Несмотря на отсутствие единой сюжетной линии, в сборниках все же существует несколько определенных групп, которые связывают пьесы.
  • Всего Мендельсоном было написано сорок восемь пьес, которые вошли в восемь сборников (в каждом по шесть).
  • Существует версия, что толчком к сочинению миниатюр послужило творчество других композиторов, а именно Фильда и Тальберга, которые также работали в этом жанре.
  • Подобные фортепианные миниатюры в дальнейшем появлялись в творчестве композиторов разных стран: Эдварда Грига, Антона Рубинштейша, Габриэля Форэ и многих других.

  • Миниатюры неслучайно оказались близки к романсу, ведь сам композитор сочинял достаточно много произведений для голоса. Им было написано больше 80 романсов на стихи известных поэтов Гейне, Эйхендорфа, Лерау, а также вокальных ансамблей. Таким образом, композитору удалось перенести в свою фортепианную музыку всю эмоциональность, свойственную романсам и песням.
  • Существенная отличительная особенность музыки композитора заключалась в ее доступности. Это позволяло занимать ему особое положение среди современников. В его произведениях отразились образы национального фольклора, а также современной немецкой литературы.
  • Исследователи творчества композитора считают, что на «Песнях без слов» отразилось очень популярное в то время движение «лидертафеля».
  • В основном все «Песни без слов» носят характер камерного романса с инструментальным сопровождением (фортепиано и реже гитара).

 

Содержание «Песен без слов» Мендельсона

Буквально каждая миниатюра из «Песен без слов» — это собрание изящного лиризма композитора, со всей присущей гаммой оттенков и нюансов.

В центре каждой из пьес находится какой-либо музыкальный образ, основное содержание которого в мелодии, преимущественно это верхний голос. Остальные же голоса представляют собой фон, аккомпанемент, который лишь оттеняет главную мелодию, делая ее еще более выразительной.

Часть миниатюр программны, о чем говорят их названия: «Песня за прялкой», «Охотничья песня», «Народная песня» и др. Помимо этого, во многих миниатюрах присутствует жанровая основа (колыбельная, баркарола). Также композитор широко использует звукоизобразительные приемы (это может быть веселое журчание небольшого ручейка или однотонное жужжание прялки).

Сами названия этих пьес всегда очень точно передают образ и жанровую принадлежность пьесы. Так, в миниатюре №23, получившей название «Народная песня», чередуется инструментальный наигрыш, основу которого составляет народная попевка и хоровая партия. Если инструментальная партия близка к гитарному наигрышу, то хоровой песенный материал очень точно рисует перед слушателями звучание хора.

Впрочем, большинство пьес не имеет индивидуального названия, но их объединяет какой-либо единый образ: от светлого, элегически-печального, до порывистого и устремленного. Выделяется также темповое разделение пьес: подвижные, взволнованные и умеренные, элегичные.

Например, пьесы под номерами 4, 9 и 16 как раз относятся ко второму типу и представляют собой образцы светлой лирики. При детальном анализе можно заметить и внешнее сходство этих трех миниатюр: простые двух-трех частные формы, импровизационность и аккордовый склад.

Все они носят характер лирического повествования, где композитор делится своими мыслями и переживаниями. Достигается это за счет неторопливого движения основной мелодии, мягкого сопровождения аккордового склада и преобладания декламационных, песенных интонаций в мелодической линии.

Среди всех медленных миниатюр особенно выделяется пьеса №25, написанная в тональности Ля мажор. Она представляет собой образец светлой лирики композитора. Песенная мелодия наполнена выразительными эмоциями и обладает невероятной задушевностью. Нет в этой пьесе и подготовительного построения, как в других подобных миниатюрах.

В группе этого ряда в основном преобладает мажорный лад, исключение составляет миниатюра №35, написанная в си миноре. По своему характеру она близка к колыбельной.

В миниатюрах второго типа (подвижных, взволнованных) близость к песенному началу несколько отступает на второй план. Их можно сравнить с шубертовскими экспромтами или музыкальными моментами. В этих пьесах в полной мере раскрывается импровизационная инструментальная стилистика.

К этой группе относится пьеса №10, написанная в си миноре и звучащая довольно взволнованно и страстно. Ритмическая фигура первого такта задает характер и движение всему произведению, с характерной непрерывностью и устремленностью. Работа с темами и их развитие сближают эту миниатюру с жанром сонаты, несмотря на то, что в ней отсутствуют сильные контрасты и конфликты тем.

Пьеса №21, написанная в соль миноре и звучащая довольно стремительно, представляет собой образец бытовой музыки. Вокальная и инструментальная линия в этой миниатюре очень сильно выделяются. Правда, сопровождение уместнее было бы отнести не к фортепианной музыке, а к гитарной. На это указывают выбор регистра, простота гармонических последовательностей и выбор фактуры.

Пьесу №32 отличает особый выбор выразительных средств и фактуры. Ни в какой другой миниатюре композитору не удалось достичь подобного благородства, насытить образ бытового искусства поэтической атмосферой. Пьеса близка к жанру серенады, на это указывает и своеобразная фактура, а также манера звукоизвлечения. Стаккатное касание клавиш передает слушателям звучание мандолины.

Среди пьес выделяется небольшая подгруппа, в которую входит три номера «Песни венецианского гондольера». Каждая из этих миниатюр имеет спокойное движение восьмыми, ровное развертывание мелодии, представляющей собой песню или в некоторых случаях дуэт.

Миниатюры №6 и №12 можно сравнить с переложением для фортепиано традиционного, национального напева баркарол в Италии. А вот номер 29 заметно отличается от них своей лирикой, что сказывается и на форме, она несколько усложнена. Большая работа проводится в этой пьесе и с песенным материалом.

 

«Песни без слов» уникальны, ведь они существенно отличались от современных фортепианных произведений, выделяющимися концертной виртуозностью. Несмотря на свою внешнюю простоту и скромность, каждая из этих пьес обладает своеобразными средствами музыкальной выразительности. Эти миниатюры внесли весомый вклад в развитие фортепианной музыки и пианизма, прочно войдя в историю мировой музыки, как одни из самых ярких образцов лирического искусства своего столетия.

 

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:


«Песни без слов» Мендельсона

ул. Лобановского 6а, Киев, Украина. 26.02.2022

Это дом в центре Киева, а не фото 11-го сентября. Еще неделю назад здесь была кофейня, отделение почты и курсы английского, и люди в этом доме жили свою обычную жизнь, как живете ее вы.

P.S. К сожалению, это не “фотошоп от Пентагона”, как вам говорят. И да, в этих квартирах находились люди.

«Это не война, а только спец. операция.»

Это война.

Война – это вооруженный конфликт, цель которого – навязать свою волю: свергнуть правительство, заставить никогда не вступить в НАТО, отобрать часть территории, и другие. Обо всем этом открыто заявляет Владимир Путин в каждом своем обращении.

«Россия хочет только защитить ЛНР и ДНР.»

Это не так.

Все это время идет обстрел городов во всех областях Украины, вторые сутки украинские военные борются за Киев.

На карте Украины вы легко увидите, что Львов, Ивано-Франковск или Луцк – это больше 1,000 км от ЛНР и ДНР. Это другой конец страны. 25 февраля, 2022 – места попадания ракет

25 февраля, 2022 – места попадания ракет «Мирных жителей это не коснется.»

Уже коснулось.

Касается каждого из нас, каждую секунду. С ночи четверга никто из украинцев не может спать, потому что вокруг сирены и взрывы. Тысячи семей должны были бросить свои родные города.
Снаряды попадают в наши жилые дома.

Больше 1,200 мирных людей ранены или погибли. Среди них много детей.
Под обстрелы уже попадали в детские садики и больницы.
Мы вынуждены ночевать на станциях метро, боясь обвалов наших домов.
Наши жены рожают здесь детей. Наши питомцы пугаются взрывов.

«У российских войск нет потерь.»

Ваши соотечественники гибнут тысячами.

Нет более мотивированной армии чем та, что сражается за свою землю.
Мы на своей земле, и мы даем жесткий отпор каждому, кто приходит к нам с оружием.

«В Украине – геноцид русскоязычного народа, а Россия его спасает.»

Большинство из тех, кто сейчас пишет вам это письмо, всю жизнь говорят на русском, живя в Украине.

Говорят в семье, с друзьями и на работе. Нас никогда и никак не притесняли.

Единственное, из-за чего мы хотим перестать говорить на русском сейчас – это то, что на русском лжецы в вашем правительстве приказали разрушить и захватить нашу любимую страну.

«Украина во власти нацистов и их нужно уничтожить.»

Сейчас у власти президент, за которого проголосовало три четверти населения Украины на свободных выборах в 2019 году. Как у любой власти, у нас есть оппозиция. Но мы не избавляемся от неугодных, убивая их или пришивая им уголовные дела.

У нас нет места диктатуре, и мы показали это всему миру в 2013 году. Мы не боимся говорить вслух, и нам точно не нужна ваша помощь в этом вопросе.

Украинские семьи потеряли больше 1,377,000 родных, борясь с нацизмом во время Второй мировой. Мы никогда не выберем нацизм, фашизм или национализм, как наш путь. И нам не верится, что вы сами можете всерьез так думать.

«Украинцы это заслужили.»

Мы у себя дома, на своей земле.

Украина никогда за всю историю не нападала на Россию и не хотела вам зла. Ваши войска напали на наши мирные города. Если вы действительно считаете, что для этого есть оправдание – нам жаль.

Мы не хотим ни минуты этой войны и ни одной бессмысленной смерти. Но мы не отдадим вам наш дом и не простим молчания, с которым вы смотрите на этот ночной кошмар.

Искренне ваш, Народ Украины

Как найти песню по мелодии без слов в поиске Google

Google научили распознавать песни по голосу, и это настоящее спасение для тех, кто хотя бы раз мучился, не будучи в силах вспомнить, как называется мелодия, которая крутится в голове. При этом необязательно помнить даже пару слов. Достаточно просто напеть мотив — и название композиции в кармане.

Компания Google добавила новую функцию в свои инструменты поиска и ввела опцию «Напеть, чтобы найти» (Hum to Search), которая позволит избавиться от синдрома «застрявшей песни», сообщает The Verge. Для этого трек нужно просто напеть или насвистеть. Алгоритм умеет угадывать мелодию по словам, свисту, жужжанию и другим звукам. Причём певческие данные или наличие слуха пользователя вовсе не важны, главное — ритм мелодии.

Новая технология, начиная с 15 октября, доступна на английском языке для iOS и более чем на 20 языках для Android (в будущем компания обещает добавить больше). Воспользоваться функцией можно в приложении Google, виджете Google Search или в Google Assistant на мобильном устройстве.

Для этого нужно нажать на значок микрофона, а затем — на кнопку «Найти песню».

После этого необходимо в течение 10−15 секунд напевать мелодию.

Редакция MediaLeaks опробовала новую фичу, и всё получилось: функция определила как песню Тейлор Свифт I Knew You Were Trouble, так и композицию «Хочешь?» из репертуара Земфиры.

Пользователи соцсетей тоже оценили опцию и признали: это настоящий дар человечеству.

Tim

Это реально работает!

GhostDuck

Между тем, у Siri нельзя даже спросить погоду, потому что она часто не понимает даже лёгкий акцент. Google Assistant потрясающий!

foreshadowboxer

Google, пожалуйста, а теперь сделайте что-нибудь, что поможет в случае «а кто помнит фильм, в котором была вот такая сцена?»

Будущее стремительно наступает, и его не остановить, решила девушка из Санкт-Петербурга и вживила в свои руки настоящую суперсилу. Теперь в её левой руке чип от домофона, а в правой — от карты. Люди завидуют, но подробности операции могут отпугнуть тех, кто о ней мечтает.

А вот канадский инженер разрезал дверь световым мечом из «Звёздных войн». Мастер и прежде собирал такие клинки, однако новый прототип эффектно появляется из рукояти, словно у Оби-Вана Кеноби или Люка Скайуокера, и люди поняли: перед ними практически совершенство.

D1 87 d1 83 d0 b2 d0 b0 d1 88 d1 81 d0 ba d0 b8 d0 b5 20 d1 81 d0 bf d0 be d0 ba d0 be d0 b9 d0 bd d1 8b d0 b5 20 d0 bc d0 b5 d0 bb d0 слушать онлайн в Mp3

  • Русалина Полякова Сердце не сберегла

  • Ирина Круг Счастье милое ушло…

  • БашХан Тыугандарыма

  • Николай Евдокимов Снова меня манит

  • Оля Вольная Ты приезжай ко мне

  • Лесоповал Чего ты ждёшь

  • Светлана Ачадовская Боже, дай силы мне

  • Алексей Ривель Я сегодня спою себе песню

  • 32 инструментальные песни о любви для каждой части вашего большого дня

    Если вы спросите нас, инструментальные песни о любви довольно недооценены, когда дело доходит до вашего свадебного плейлиста. Есть популярные песни, которые вы, вероятно, слышали раньше, такие как «Canon in D» и «Wedding March», но если вы думаете, что это единственные варианты со вкусом, вневременной свадебной музыки, подумайте еще раз. Ищете ли вы классические свадебные песни, романтические песни о любви для фортепиано или фоновую инструментальную музыку, современную и утонченную, оказывается, у вас есть множество треков на выбор. Мы выбрали нашу любимую романтическую инструментальную музыку, которая будет сопровождать вас на протяжении всего вашего важного дня, начиная с прелюдии и ваших клятв и заканчивая приемом. Как только вы услышите понравившуюся песню, найдите свадебных музыкантов в вашем районе, которые помогут вам воплотить ее в жизнь с живым выступлением в ваш особенный день.

    «Чувствуете ли вы любовь сегодня вечером» Костантино Каррара

    С лирикой или без, «Can You Feel the Love Tonight» — одна из лучших романтических песен о любви для вашей свадьбы.Эта кавер-версия песни из саундтрека к фильму «Король Лев » подойдет как расслабляющая фортепианная музыка для вашей свадебной процессии, плейлиста для коктейля или для фоновой игры во время ужина.

    «Насколько глубока твоя любовь» Рикардо Хагенарса

    Мы настоятельно рекомендуем нанять живую джазовую группу, чтобы сыграть этот кавер Bee Gees на вашей свадьбе — это приятное дополнение к любому плейлисту или коллекции инструментальных песен о любви для вашего особенного дня.

    «La Vie En Rose» от Brooklyn Duo

    Если вам нравится эта знаменитая песня Эдит Пиаф, рассмотрите эту инструментальную версию для фортепиано и виолончели для вашей свадьбы.

    «Эдем (Гарлем)» Николаса Брителла

    Оркестр романтических скрипок и виолончелей превращает эту инструментальную песню о любви в простой, но красивый и эмоциональный шедевр.Используйте его для своего свадебного шествия, и мы гарантируем, что там будет гидротехническое сооружение.

    «Я мог бы влюбиться» от Guitar Tribute Players

    Этот акустический, романтический гитарный кавер на знаменитую балладу Селены Кинтанильи «I Could Fall in Love» может вызвать у вас слезы. Это был бы прекрасный выбор для вашей песни для процессии или песни для первого танца, и вы можете легко нанять гитариста , чтобы сыграть ее вживую, если вы не хотите использовать запись.

    «Наблюдение за игрой Коннелла» Стивена Ренникса

    Эта успокаивающая композиция из саундтрека к фильму Нормальные люди начинается медленно и со временем нарастает. Она идеально подходит в качестве прелюдии для создания настроения перед началом церемонии.

    «Обычные люди» Джона Ледженда

    Хотя нам нравится оригинальная версия с лирикой, эта инструментальная версия знаменитой песни Legend не менее запоминающаяся. Веселое фортепиано идеально подойдет для прелюдии к плейлисту, когда гости занимают свои места на церемонии или смешиваются во время коктейлей.

    «Твоя песня» United Guitar Players

    Если вы поклонник оригинальной версии этой песни Элтона Джона, скорее всего, вам понравится это смягченное исполнение United Guitar Players. Акустический звук мягкий, но веселый, что делает эту песню о любви под гитару одной из лучших для вашей процессии или вашего первого танца.

    «Переворачивая страницу», наконец уснув

    Если вы когда-нибудь смотрели фильмы Сумерки , эта песня покажется вам знакомой. Это действительно трогательная композиция из скрипки, красивого фортепиано и гитары — она использовалась для прогулки Беллы по проходу в «Рассвете — Часть 1 », а затем снова в , той -й сцене в спальне.Драматические крещендо делают его отличным выбором для входа на церемонию или для кружения на танцполе.

    «Ноктюрн № 2 ми-бемоль мажор, соч. 9» Фредерика Шопена

    Задайте настроение элегантному празднику с этой классической фортепианной аранжировкой Шопена. Мы думаем, что было бы здорово сыграть ее в качестве прелюдии, пока ваши гости прибывают на место церемонии и рассаживаются по местам.

    «Día de los Muertos Suite» Майкла Джаккино

    В этом инструментальном треке так много разных слоев, от акустической гитары в самом начале до оптимистичных труб, которые начинаются в 2:15 и чистой магии, которая происходит в 4:05.Если вы поклонник Диснея, эта песня обязательно должна быть в вашем плейлисте на свадьбе.

    «Сицилиана» Марии Терезии фон Паради

    Хотите почувствовать себя королевой в день свадьбы? Для этого есть песня! Герцог и герцогиня Сассекские выбрали «Sicilienne» для исполнения во время своей свадьбы в 2018 году. Здесь ее исполняет виолончелист Шеку Канне-Мейсон.Это прекрасный выбор для свадебной интермедии или для прогулки к алтарю.

    «Определение танца» Томаса Ньюмана 

    Приготовьтесь кружиться по танцполу на приеме под эту чарующую мелодию из саундтрека  Wall-E  (больше наших любимых песен Disney для первых танцев смотрите здесь!).Забавный факт: композитор Томас Ньюман также написал саундтреки к фильмам « В поисках Немо, » и « В поисках Дори».

    «Тысяча лет» The Piano Guys

    Говоря о песнях для невесты, «Тысяча лет» Кристины Перри — одна из самых популярных.Оригинал — ультра-романтический выбор, но этот инструментальный кавер от The Piano Guys так же достоин обморока.

    «Ваши руки холодные» Дарио Марианелли

    Всю эту песню из Pride & Prejudice мы слушаем на повторе весь день (это так успокаивает!), но на самом деле она начинается на 2:22 с великолепной песни о любви на фортепиано и скрипке, которая вызывает у нас мурашки по коже. . Воспринимайте это как выход на драматическую церемонию или как песню для рецессии, которая начинается сразу после вашего первого поцелуя.

    «И я люблю ее» Джорджа Мартина

    Еще одна инструментальная версия классической рок-песни с аранжировкой акустической гитары, струнных, арфы, труб и пан-флейты. Композитор Джордж Мартин, который работал с The Beatles над всеми их оригинальными альбомами, сделал это исполнение их хита «And I Love Her». Мы предлагаем эту красивую расслабляющую музыку для коктейля или в качестве песни для первого танца, независимо от того, берете ли вы профессиональные уроки или просто танцуете!

    «Элли возвращается» Аарона Зигмана

    Если Записная книжка  один из ваших любимых фильмов, вы будете рады услышать, что в саундтреке есть несколько инструментальных песен о любви, которые вы можете использовать в большой день. Эта расслабляющая музыка отлично подойдет для прелюдии или плейлиста после церемонии.

    «Канон ре мажор» Бруклинского дуэта

    Мы не могли забыть об одной из самых известных инструментальных свадебных песен всех времен! Если вы ищете традиционную песню для процессий, обратите внимание на обновленную версию «Канона ре-мажор» Иоганна Пахельбеля в исполнении Brooklyn Duo.

    «Тема любви в Глазго» Крейга Армстронга

    Взято из одной из самых запоминающихся сцен во время Реальная любовь (когда героиня Киры Найтли Джульетта понимает, что ее друг Марк влюблен в нее), «Тема любви в Глазго» — это романтический выбор для вашей прогулки под венец.

    «Часы» 2Cellos ft. Lang Lang

    Как и в оригинале Coldplay, эта песня начинается медленно с сольного фортепиано, но быстро нарастает по мере добавления других инструментов (что дает нам все ощущения). Это отличный выбор, если вы ищете оптимистичные инструментальные свадебные песни. Используйте их, чтобы начать свадебную вечеринку или для первого танца.

    «Гэмпшир» Адриана Джонстона

    Эта короткая инструментальная песня продолжительностью всего 40 секунд идеально подходит для прелюдии или интерлюдии, если в вашей церемонии есть перерыв, когда никто не говорит (например, во время зажжения свечей или другого ритуала свадебной церемонии).

    «Attraversiamo» Дарио Марианелли 

    Хотя эта инструментальная свадебная песня из Eat Pray Love  начинается медленно, мы думаем, что она будет прекрасным выбором для вашей церемонии, если вам нужна расширенная музыкальная подборка. Нам также нравится это название: с итальянского «attraversiamo» переводится как «давайте перейдем», что является подходящим чувством, когда вы выходите замуж за свою настоящую любовь.

    «Сон в летнюю ночь, соч.

    61: IX, Свадебный марш» Феликса Мендельсона

    После того, как вы сказали «Да», сделайте свои первые шаги в качестве молодоженов с этой знаменитой песней на каникулах. Он длится пять минут, и у вас, вашей свадебной вечеринки и ваших гостей достаточно времени, чтобы удалиться из места проведения церемонии.

    «До конца титров» Майкла Джаккино

    Эта инструментальная свадебная песня, являющаяся основной темой из Up , понравится поклонникам Диснея.Кроме того, она удивительно универсальна: мы можем представить, как эта песня может использоваться для всего: от рецессии до первого танца, в качестве песни для разрезания торта или даже песни на годовщину свадьбы.

    «Тема из «В поисках всего» Джона Майера

    На своем альбоме 2017 года легенда гитары Джон Майер благословил нас этой мягкой акустической композицией, которая прекрасно подойдет как песня для процессии или рецессии.

    80 лучших инструментальных свадебных песен для каждой части вашей свадьбы

    Песни необходимы на каждом этапе вашей свадьбы, и новая тенденция — это использование инструментальных свадебных песен.Этапы варьируются от прелюдии до процессии, от церемонии до рецессии и приема. Музыка, которая исполняет серенады гостям, сопровождает жениха, невесту или свадебную вечеринку, может оставить неизгладимые воспоминания.

    инструментальный

    Независимо от того, хорошо они переиграны или нет, включение инструментов дает эти новые звуки и ощущения. Итак, если вы скоро выходите замуж, посмотрите нашу подборку лучших инструментальных песен для свадьбы и получите вдохновение.

    Инструментальные свадебные прелюдии

    Это инструментальные песни-прелюдии к свадьбе, которые исполняются перед началом свадебной церемонии.Они создают атмосферу спокойствия и веселья.

    1. It’s your day – Yiruma
      Почему стоит выбрать: Эта песня говорит паре, что сегодня их день.
    2. Останься со мной – струнный квартет «Витамин»
      Почему стоит выбрать: Обещанная инструментальная свадебная музыка.
    3. Такой, какая ты есть – The Piano Guys
      Почему стоит выбрать: Песня совершенства.
    4. Люби меня так, как любишь – Brooklyn Duo
      Почему стоит выбрать: Это говорит об идеальной любви.
    5. All of me – Daniel Hang
      Почему стоит выбрать: Эта песня – полное подчинение любви.
    6. Я твой – by Stringspace
      Почему выбирают: Эта песня подчеркивает, что они принадлежат друг другу.
    7. Любите себя – от Brooklyn Duo
      Зачем выбирать: в нем говорится, что каждый всегда должен выбирать себя в первую очередь.
    8. Не переставай верить – от группы Vitamin String Quartet
      Почему стоит выбрать: Эта песня напоминает о сохранении веры.
    9. Мысли вслух – от группы Vitamin String Quartet
      Почему стоит выбрать: Адаптация шедевра Эда Ширана.
    10. Больше, чем слова – The Piano Guys
      Почему стоит выбрать: Песня о любви и самовыражении.

    инструментальных свадебных песен, которые нужно пройти по проходу к

    Это инструментальные композиции свадебных процессий, которые ведут молодоженов к алтарю. Это могут быть традиционные или современные песни.

    1. День без дождя – от Enya
      Почему стоит выбрать: этот успокаивающий аксессуар идеально подходит для свадеб на открытом воздухе.
    2. Все, что я хочу, это ты – Квартет подружек невесты
      Почему стоит выбрать: адаптация песни U2.
    3. И я люблю ее – от United Guitar Players
      Почему стоит выбрать: Романтическая адаптация «Битлз».
    4. Вместе лучше – Ромео любит Джульетту
      Почему стоит выбрать: Это чувственно милое акустическое исполнение.
    5. Не могу оторвать от тебя глаз – от Trio Comodo
      Почему стоит выбрать: медленная скрипичная классика.
    6. Бесконечная любовь – от United Guitar Players
      Почему стоит выбрать: адаптация Дианы и Лайонела.
    7. Чувствуешь себя как дома – Эдвина Хейс
      Почему стоит выбрать: проникновенное и эмоциональное исполнение акустической гитары.
    8. Forever – Джош Виетти
      Комбинация синтезатора и скрипки для этой песни.
    9. Половина моего сердца – Квартет подружек невесты
      Почему стоит выбрать: Адаптация баллады Джона Майера.
    10. Light my fire – от Threeds
      Почему стоит выбрать: Синхронность очаровательных деревянных духовых инструментов, это причудливо.

    Инструментальные песни для свадебной церемонии

    Инструментальные свадебные песни придают церемонии немного эмоциональности и глубины. Они заставят вас переосмыслить лирические песни.

    1. Ваша песня – от United Guitar Players
      Почему стоит выбрать: Адаптация Элтона Джона, веселая акустика.
    2. Ноктюрн – Фредерика Шопена
      Почему стоит выбрать: Это классическое фортепианное исполнение.
    3. Встреча — Джон Пауэлл
      Почему стоит выбрать: адаптировано из П.S Я люблю тебя, это мило.
    4. Свадьба – Крейг Армстронг
      Почему стоит выбрать: Эта песня – романтическая церемония, идеальная экранизация.
    5. Sicilienne – by Maria Theresia von Paradis
      Почему стоит выбрать: Изделие, привносящее элегантность и благородство.
    6. И я люблю ее – Джордж Мартин
      Почему стоит выбрать: инструментал из классической рок-песни Beatles.
    7. Clocks – by 2Cellos ft. Lang Lang
      Почему стоит выбрать: это оптимистичная инструментальная свадебная песня.
    8. Чувствуешь себя как дома – Эдвина Хейс
      Почему стоит выбрать: Эта гитарная пьеса вызывает слезы счастья.
    9. Attraversiamo – Дарио Марианелли
      Почему стоит выбрать: романтическая итальянская эмоциональная пьеса, означающая «давайте перейдем» из фильмов.
    10. Hampshire – от Adrian Johnston
      Почему стоит выбрать: идеальный инструмент для свадебных ритуалов и пауз.

    Список песен для фортепианной свадьбы

    Свадебные песни на фортепиано лучше всего подходят для вступительных песен на свадьбе.Фортепианная музыка на свадьбу – это круто, проникновенно и очаровательно.

    1. Тысяча миль – Ванесса Карлтон
      Почему стоит выбрать: Идеальный инструментал для прогулок по проходу.
    2. Обычные люди – Джон Ледженд
      Почему стоит выбрать: Современные инструментальные свадебные песни для прелюдии церемонии.
    3. Fallin’ – Алисия Киз
      Почему стоит выбрать: потрясающая функция для первых танцевальных свадебных песен.
    4. No one – Alicia Keys
      Почему стоит выбрать: Фортепианная версия – это потрясающая песня-клятва.
    5. Песня о любви – Сара Барейлес
      Почему стоит выбрать: Эмоциональная свадебная процессия – лучшая песня для фортепиано.
    6. Beautiful – Кристины Агилеры
      Почему стоит выбрать: песня, в которой невесте говорится, что она красавица.
    7. Я бы умер без тебя – by PM Dawn
      Почему стоит выбрать: Совершенство песни первого свадебного танца.
    8. Баночка сердец – Кристина Перри
      Почему стоит выбрать: Эта песня идеально подходит для разрезания торта.
    9. Ангел – Сара Маклахлан
      Почему стоит выбрать: Одна из лучших фортепианных пьес для невесты.
    10. Положись на меня – Билл Уизерс
      Почему стоит выбрать: музыка для процессий, которая остается вечной и вечнозеленой.

    Свадебные песни под гитару

    Свадебные песни под гитару вдохновляют и действуют успокаивающе. Свадебные песни под акустическую гитару до сих пор остаются самыми любимыми.

    1. Recuerdos de la Alhambra – Джон Уильямс
      Почему стоит выбрать: Романтическая песня, хорошо переложенная на акустическую гитару.
    2. Канон Пахельбеля в D
      Почему стоит выбрать: Одна из самых эмоциональных песен для рецессии под акустическую гитару.
    3. Ave Maria – Шуберта
      Почему стоит выбрать: Одна из лучших песен для свадебной церемонии под акустическую гитару.
    4. Каватина – Стэнли Майерс
      Почему стоит выбрать: Очень популярная акустическая баллада на протяжении многих лет.
    5. Свадебный марш – Мендельсона
      Почему стоит выбрать: Замена церковного органа на гитару.
    6. Ты — солнце моей жизни — Стиви Уандер
      Почему стоит выбрать: Романтическая пьеса для акустической гитары.
    7. Hallelujah – Леонард Коэн
      Почему стоит выбрать: Идеальное сочетание сакрального, традиционного и ультраромантического.
    8. «Ромео и Джульетта» от Dire Straits
      Почему стоит выбрать: Это меланхоличная гитарная тема любви.
    9. В моей жизни – Beatles
      Почему выбирают: Свадебная церемония под гитару для подписания реестра.
    10. И. С. Бах, BWV 1007
      Почему стоит выбрать: Звук гитары для шествия невесты.

    Свадебные песни для скрипки

    Скрипка – это элитный инструмент, благодаря которому песни для скрипки на свадьбе приобретают утонченный стиль. Смотрите песни ниже.

    1. Thunderstruck – by 2Cellos
      Почему стоит выбрать: Пожалуй, лучшая свадебная песня для скрипки, которую можно пройти к алтарю.
    2. 5 секретов Бетховена – от The Piano Guys
      Почему стоит выбрать: Идеальная инструментальная музыка для вступления к свадьбе.
    3. Я целую тебя – Des’ree
      Почему стоит выбрать: Одна из лучших сольных свадебных песен для скрипки.
    4. Лучший день в моей жизни – американского автора
      Почему стоит выбрать: Идеально подходит для первой танцевальной песни.
    5. Радость Иисуса – by Ekseption
      Почему стоит выбрать: Исключительная и вечнозеленая свадебная песня на скрипке.
    6. Люби меня так, как любишь – Элли Голдинг
      Почему стоит выбрать: Отлично подходит для произнесения свадебных клятв.
    7. Первый день моей жизни – от Bright Eyes
      Почему стоит выбрать: Это инструментальный хит свадебного шествия.
    8. Only Time – Enya
      Почему стоит выбрать: Эта песня – идеальное исполнение для коктейльного часа.
    9. Вальс бабочек – Брайан Крейн
      Почему стоит выбрать: Шедевр для первого танца.
    10. Radetzky March – by King symphony Orchestra
      Почему стоит выбрать: Эта скрипичная пьеса для выхода на свадьбу невесты.

    Свадебные песни с волынкой

    Песни для волынки на свадьбу имеют шотландское происхождение. Они уникальны и представляют собой сочетание традиционного и современного.

    1. Свадьба в Хайленде
      Почему стоит выбрать: одна из самых популярных свадебных песен для волынки 1800-х годов.
    2. Песня о лодке Скай
      Почему стоит выбрать: романтическая пьеса о лодке острова Скай.
    3. Свадебный марш
      Почему стоит выбрать: Популярная волыночная обработка песни Мендельсона 1842 года.
    4. Свадьба Майри
      Почему стоит выбрать: рассказывает о радости брака и бесконечных совместных возможностях.
    5. Она движется по ярмарке
      Почему стоит выбрать: это одна из романтических историй, имеющая множество версий.
    6. Цветы Шотландии – Рой Уильямсон
      Почему стоит выбрать: Другие тексты добавлены Томасом Муром.
    7. Все эти милые юные прелести
      Почему стоит выбрать: Традиционная ирландская песня, которую чаще всего перепевают, переделывают и исполняют.
    8. Виски в банке
      Почему стоит выбрать: Эта песня традиционна и идеально подходит для приема гостей.
    9. А вот и солнце – Джордж Харрисон
      Почему стоит выбрать: Для парадного выхода на свадебную церемонию.
    10. Я буду (500 миль) – The Proclaimers
      Почему стоит выбрать: Ультрасовершенство для произведения, написанного за 45 минут.

    Инструментальные песни о любви для свадьбы

    На каждом этапе вашей свадьбы вам нужны привлекательные песни о любви. Посмотрите несколько инструментальных песен о любви для свадьбы ниже.

    1. Marry you – United Guitar player
      Почему стоит выбрать: Это акустическая адаптация песни Бруно Марса
    2. Lalaland – by Brooklyn Duo
      Почему стоит выбрать: Сочетание фортепиано и виолончели из фильма.
    3. Распростертые объятия – Скотт Д. Дэвис
      Почему стоит выбрать: сольное исполнение кавер-версии классического гимна Journey.
    4. Скорее будь – от группы Vitamin String Quartet
      Почему выбирают: Струнная адаптация дэнс-поп песни Bandits.
    5. Shape of you – от группы Vitamin String Quartet
      Почему стоит выбрать: Адаптация песни Эда Ширана.
    6. Где-то во времени – Джон Бэрри
      Почему стоит выбрать: исключительная адаптация классических романтических фильмов.
    7. Останься со мной – от Stringspace Orchestra
      Почему стоит выбрать: Идеальная песня для произнесения клятв.
    8. Stand by you – Рэйчел Платтен
      Почему стоит выбрать: Это отличная инструментальная песня для разрезания торта.
    9. Подростковая мечта – Квартет подружек невесты
      Почему стоит выбрать: Песня о любви для первого свадебного танца.
    10. Раз за разом – Синди Лаупер
      Почему стоит выбрать: Это для последнего танца пары.


    Прослушивание инструментальных свадебных песен заставит вас переосмыслить лирические песни.Это потому, что без лирики есть другое стремление сделать инструменты привлекательными. Это, в свою очередь, способно всех успокоить, вызвать эмоции и создать воспоминания. Мы собрали множество песен для каждого свадебного этапа. И если вы не уверены, какие песни выбрать, посмотрите наш список для вдохновения.

    Окончательный список музыки для глубокой фокусировки для продуктивной работы

    Стало сложнее сосредоточиться на задаче и не отвлекаться.К сожалению, большие преимущества современных технологий также стали главными врагами целенаправленных действий. Пандемия, конечно, внесла свои коррективы в то, как мы управляем своим временем, бизнесом, семьей и жизнью. Знаете ли вы, что к 2025 году мировой рынок учета рабочего времени вырастет примерно на 21 процент?

    Поскольку в нашей повседневной жизни появляется все больше и больше отвлекающих факторов, понятно, что люди заставляют себя выжимать из дня каждую минуту. Но лишь немногие понимают, что внешних отвлекающих факторов довольно легко избежать по сравнению с нашими внутренними триггерами.

    Мы ошибочно виним только внешние отвлекающие факторы, думая, что они мешают нашей способности сосредоточиться на задаче и делают почти невозможным избежать их. Однако наши внутренние триггеры играют самую большую роль в целенаправленных и продуктивных действиях. В то время как внешние триггеры — это сигналы из нашего окружения, которые говорят нам, что делать дальше, внутренние триггеры — это сигналы внутри нас. Например, когда мы голодны, мы получаем сигнал съесть что-нибудь и так далее. Понимание того, какой триггер побуждает вас к определенным действиям, поможет вам определить наилучшее решение, чтобы не отвлекаться от задачи.

    Хотя отвлекающие факторы есть везде, их можно свести к минимуму. Отвлечения сами по себе — тема длинная, широкая и достаточно глубокая, по крайней мере, для книги. Только на Амазоне более 9000 книг с «отвлечением» на обложке. Это еще раз доказывает нашу потребность в надежных инструментах, системах и новых подходах, которые помогут нам сосредоточиться на задаче и не отвлекаться.

    Вот моя формула для вас, чтобы оставаться на задании. Это не ваш типичный список типа «выключите телефон» и «закройте электронную почту».Эта формула была создана на основе многолетнего опыта, исследований и знаний. Это выглядит глубже, чем внешние эхо-запросы, звонки и звонки.

    Я хочу дать вам другой взгляд на то, как вы управляете своим временем, вниманием и процессом принятия решений. Если использовать эту формулу с единым умом и желанием по-настоящему развить навык, чтобы оставаться на задании, эта формула может оказаться именно тем, что вам нужно.

    1. Управляйте своим вниманием, прежде чем пытаться управлять своим временем

    Мы сможем лучше управлять своим временем, если сможем управлять своим вниманием.Управление временем во многом зависит от внимания, сосредоточенности и управления потоком, а не от планирования и планирования. Хотя техническая поддержка является важной частью целенаправленных действий, если нам не хватает расстановки приоритетов и внимательности, мы в конечном итоге так или иначе будем тратить время впустую, и нам будет трудно сосредоточиться на задаче. Поэтому четкое понимание нашего намерения, стоящего за задачей, имеет решающее значение для того, чтобы оставаться на ней и не отвлекаться.

    Вы хотите быть более продуктивным и получать удовольствие от того, что вы делаете в конце дня? Вы хотите иметь время, чтобы освоить новый навык, создать лучший сервис, чтобы вы могли оказывать большее влияние? Хотите оградить себя от отвлекающих факторов, нежелательной информации и лишней траты времени? Какими бы ни были ваши рассуждения, если вы сможете сосредоточиться, вы сможете выполнять более важные дела за меньшее время.Таким образом, в центре внимания находится окончательный «взлом производительности».

    У всех нас одни и те же 24 часа. Но важнее, чем продолжительность времени, которое вы уделяете задаче, является интенсивность сосредоточения, потому что если у вас есть интенсивность сосредоточения, вы можете сократить количество времени, затрачиваемого на выполнение задачи, чтобы получить такие же или лучшие результаты. Даже если вы не в состоянии потока, сосредоточенность поможет вам получить больше от дня.

    Исследование, проведенное Калифорнийским университетом в Ирвайне, показало, что в среднем участники (работавшие в сфере технологий) могли работать над проектом только 11 минут, после чего отвлекались.Что еще хуже, им потребовалось более 25 минут, чтобы восстановить концентрацию.

    Фокус поможет вам продуктивно работать. Это то, что определяет, делаете ли вы то, что хотите, или проводите день, отвлекаясь. Но это гораздо глубже.

    Сосредоточенность позволяет нам выбирать жизнь, которой мы хотим жить, а не просто реагировать на то, что происходит вокруг нас. Итак, позвольте мне дать вам несколько идей о том, как увеличить вашу внимательность. Если вы хотите улучшить свое внимание, вы должны делать больше, чем просто заставлять себя концентрировать внимание.Фокус зависит не только от того, на что вы обращаете внимание, но и от того, что блокируете, потому что, к сожалению, окружающий мир невероятно отвлекает, и нашему мозгу сложно сосредоточиться на задаче.

    Узнайте, как управлять своими технологиями

    От технологий никуда не деться, но мы должны понимать, что они служат нам, а не наоборот. Многие из настроек по умолчанию на наших устройствах настроены так, чтобы отвлекать наше внимание, и вы можете изменить их.

    Создайте благоприятную для концентрации рабочую среду

    Это играет огромную роль в вашей способности концентрироваться, но большинство из нас не придают этому большого значения. Избавьтесь от беспорядка, организуйте свои вещи, чтобы не тратить время на поиск вещей, избегайте постороннего шума и ненужных отвлекающих факторов — вот что поможет вам сосредоточиться на задаче.

    Остановить многозадачность

    Если вы еще не слышали об этом достаточное количество раз, то многозадачность — это миф. Когда мы пытаемся делать несколько дел одновременно, мы просто быстро переключаемся между задачами.Это не очень эффективно и делает нас более напряженными. Хуже того, чем больше вы работаете в режиме многозадачности, тем больше ваш мозг ищет, чем еще можно заняться одновременно. Это похоже на то, как вы тренируете свой мозг быть непродуктивным. Однако сосредоточение внимания на одной задаче за раз восстанавливает вашу концентрацию, снижает стресс и даже может сделать вас более творческим.

    2. Наведите порядок в голове и на рабочем столе

    Чистое пространство создает ясную голову. Это повышает производительность и избавляет нас от отвлекающих факторов. Но уборка вашего стола очень техническая.Это довольно легко выполнимо и повторяемо. Если у вас есть система, которую вы любите, вам нужно будет навести порядок только один раз, а затем вы будете просто следовать своему пути, где беспорядок регулярно выбрасывается. Это позволяет постоянно вращать творческую энергию, давая вам пространство для развития.

    Тем не менее, чистое пространство на самом деле может удержать вас от задачи только на это время. Это может дать вам лишь некоторую часть ясной головы и пространства без отвлекающих факторов. Хотя это чрезвычайно помогает сместить энергию, это не избавит вас от отвлекающих факторов навсегда, и именно здесь вступает в действие ваше мышление.«Чистое пространство создает ясную голову» верно лишь отчасти.

    Чистое пространство дает нам более ясный ум на данный момент, но это не ваше долгосрочное решение. Если бы вам удалось содержать свое рабочее место в чистоте, без беспорядка, у вас все еще были бы мысли. Согласно исследованиям, в среднем у человека возникает 6000 мыслей каждый день!

    Сможет ли расхламленное пространство помочь вам со всем этим? Нет! Но именно здесь вступает в действие работа с мышлением. Никакие инструменты, подсказки, приемы или приемы не смогут решить ваши проблемы со временем или фокусировкой.Только вы можете это сделать, потому что именно вы отвечаете за свое время, свои обязательства, свое расписание, свой план, а также свой разум.

    Если вы когда-нибудь пробовали медитировать, то знаете, что требуется время, чтобы очистить голову от мыслей, успокоить ум и процветать в присутствии. И это определенно одна из практик, которая может помочь вам понять, как работает ваш разум. Если вам трудно сосредоточиться на задаче, то пришло время искать причину.

    Если вы думаете, что еще одно замечательное новое приложение для повышения производительности решит ваши проблемы, и вы, наконец, сможете продолжать работу, оно не поддержит ваше долгосрочное видение. Да, это может помочь на месяц или два, но что потом? Готовы ли вы вернуться и искать другие решения, пока ваш список дел продолжает расти, а вашей свободы времени не существует?

    Здорово начать с расхламления ума. Поддержите его с помощью расхламленного пространства на пути к отличной концентрации и продуктивной работе. Спросите себя: что блокирует вас от безраздельного внимания? Вы когда-нибудь думали, что могли бы занять себя, чтобы чувствовать себя достойным своего дохода? Это ключ к вашим ограничивающим убеждениям! Представьте, если бы вы могли заменить это мышлением на успех, как увеличилось бы ваше внимание? Он берет один блок мышления за раз и прорабатывает его.

    3. Работайте над своей болью

    Какое отношение боль имеет к концентрации? Мы теряем время, когда отвлекаемся, а отвлекаемся постоянно. Представьте, сколько вы могли бы достичь, если бы сосредоточились на задаче в течение запланированного времени, посвятили себя этой задаче и выполнили ее. Кто знает? Вы даже можете закончить его вдвое быстрее, чем планировали.

    Но позвольте мне объяснить вам кое-что о боли. Мы позволяем себе отвлечься, потому что это наше решение проверить этот пинг, звонок и звон.Мы решаем сосредоточиться на другом месте, когда раздается стук кольца. Мы делаем этот выбор из-за боли. Мы чувствуем дискомфорт, и все мы любим комфорт, верно? Наш естественный способ избежать боли и дискомфорта заставляет нас отвлекаться, а не концентрироваться на задаче. Стоит заглянуть глубже и понять, каковы основные проблемы, которых вы пытаетесь избежать, когда отвлекаетесь.

    Работа над этой болью поможет вам оставаться сосредоточенным и приверженным даже самым сложным задачам. Если вы стремитесь к своему росту во всех областях, вы должны оставаться на задании, даже если вам этого не хочется.

    Я призываю вас посмотреть, откуда исходит та боль, которая заставляет вас отвлекаться. Найдите его и отпустите, чтобы вы могли быть внимательными, присутствующими и сосредоточенными.

    4. Перепишите свои привычки

    Мы отвечаем за формирование наших привычек успеха, так над чем вы работаете сегодня, чтобы позволить себе выполнять задачу с минимальными усилиями? Ниже приведены наиболее распространенные отвлекающие привычки, которые, вероятно, проникли и в вашу повседневную жизнь.

    Прекратите добавлять дела в свой список дел

    Списки дел дают вам слишком много гибкости, слишком много свободы выбора и слишком много места для прокрастинации.Все, что вы планируете сделать, запланируйте вместо этого в своем календаре. Планируйте свои задачи и указывайте время рядом с каждой задачей. Таким образом, вы создадите пространство для важных задач, мудрее расставите приоритеты и не сможете перераспределить свое время.

    Если подумать, размещение задач в календаре создает заслуженное спокойствие, дает вам гораздо больше свободы и поддерживает вашу продуктивность. Вас больше не затмевает бесконечный список дел, который растет по минутам и никогда не завершается.Приверженность своему календарю — это та часть, которой нельзя избежать, если вы хотите продолжать выполнять задачу. Если это в вашем календаре, вы уже взяли на себя обязательство сделать это. Вы уже решили, что что-то достаточно важное, чтобы попасть в наш календарь, поэтому вам стоит уделить этому внимание.

    Прекратите уведомлять себя и прокручивать экран

    Проверять уведомления, электронную почту, сообщения по мере их поступления. Этот звуковой сигнал отвлекает вас на доли секунды, но, к сожалению, вам требуется гораздо больше времени, чтобы вернуться к творческому потоку после невинного «Я просто быстро проверю — это может быть срочно.”

    Для повышения производительности вы должны установить определенное время, когда вы позволяете себе проверять электронную почту, и это не должно быть более двух раз в день. Серьезно, раз достаточно (говорю по опыту). Прокрутка социальных сетей не является чем-то новым, но все же это самая большая трата времени. Вы попадаете в случайные сообщения только для того, чтобы понять, что прошло еще 20 минут, а результатов для вашего будущего нет. Занимайтесь своими делами (буквально) и создавайте, прежде чем потреблять.

    Прекратите вести себя так, как будто вы сверхчеловек

    Многозадачность — это не замечательная способность, это разрушительное поведение. Вы, наверное, слышали об этом, но позвольте мне еще раз напомнить вам: попытки делать более одного дела одновременно снижают вашу продуктивность. Человеческий мозг просто не предназначен для многозадачности. Ваш мозг замедляется, переключаясь между задачами, что занимает больше времени и делает вас менее эффективными.

    Сосредоточение внимания на чем-то одном сделает вас более эффективным. Если вы делаете слишком много перерывов, вы в конечном итоге задерживаетесь и не можете снова сосредоточиться. Запланируйте перерыв, чтобы держать себя в руках и сосредоточиться.Слишком много перерывов приводит к еще большей потере времени. Часто это означает работать в изнеможении. Все, что он делает, это создает больше усталости и больше ошибок. Вы также можете столкнуться с выгоранием.

    Сделайте себе одолжение и сделайте сон своим приоритетом. Время, которое вы потратите на отдых, окупится, когда вы проснетесь и будете готовы покорить мир. Как только вы поймете, на что вы тратите свое время, составьте список того, чего не следует делать, чтобы прояснить, что, как вы знаете, вам не следует делать.

    5. Найди тягу

    Мы привыкли думать, что противоположностью отвлечения является концентрация, когда мы полностью присутствуем, внимательны и сосредоточены на том, что мы делаем.Но противоположностью отвлечения на самом деле является «тяга», а тяга с латыни — это действие, которое тянет вас к тому, что вы хотите сделать. Итак, отвлекающие факторы — это действия, которые отвлекают вас от того, что вы хотите делать, а тяги — это действия, которые приближают вас к тому, что вы хотите делать. Это означает, что любое действие может быть либо отвлечением, либо тягой в зависимости от того, что вы собираетесь делать со своим временем.

    Нет ничего плохого в том, чтобы прокручивать ленту Facebook, смотреть видео на YouTube или играть в видеоигры, если вы собираетесь это делать.Когда вы делаете что-то непреднамеренно, у вас возникают проблемы. Когда вас отвлекают от того, что вам нужно сделать, чтобы избежать дискомфорта, избежать тяжелой работы или давления, связанного с конкретной задачей, тогда вы позволяете себе отвлечься.

    Итак, если вы спрашиваете, можно ли не отвлекаться, ответ положительный. Но ты не хочешь этого делать! Вы хотите замечать эти моменты дискомфорта и понимать, что заставляет вас отвлекаться. Чего вы пытаетесь избежать? Почему вы позволяете себе отвлекаться от того, что вам нужно сделать?

    Если мы копнем глубже, мы сможем увидеть вещи такими, какие они есть, включая самих себя, наши убеждения, наши мысли и все, что саботирует наше внимание, даже если мы этого не осознаем.

    Заключительные мысли

    Отвлекающие факторы очень разнообразны. Они повсюду, ищут вас, чтобы привлечь к ним внимание. Хорошая новость заключается в том, что вы можете оставаться на задании, если только захотите. Вы ответственны, и теперь, когда вы лучше понимаете свои триггеры, мы надеемся, что это позволит вам меньше отвлекаться и быть более сосредоточенным.

    Независимо от того, что вас отвлекает, вы контролируете свое время, то, что вы делаете с ним, и где вы его тратите. Обязательно держите этот контроль в своих руках.

    Дополнительные советы по улучшению внимания

    Избранное фото предоставлено: Поверхность через unsplash.com

    Успокаивающая, минималистичная музыка, научно связанная с более высоким уровнем концентрации и продуктивности – The Prospector

    Предоставлено Pixabay

    Специальной тональности для эмбиент-музыки не существует, но научно доказано, что общее настроение музыки успокаивает слушателей.

    Несколько исследований физиологических эффектов прослушивания музыки во время учебы или любой другой деятельности показывают, что определенные виды музыки повышают концентрацию внимания и продуктивность, а также имеют ряд других преимуществ.

    Недавнее исследование, проведенное Национальным университетом Флориды, показало, что занятия под музыку в стиле эмбиент снижают стресс и тревогу, улучшая производительность, концентрацию и работу мозга.

    Согласно исследованию, минимальные доли и ритмы эмбиентной музыки, часто используемые в качестве фонового звука, настолько эффективны, что способны успокоить чувства слушателя, что приводит к снижению артериального давления и частоты сердечных сокращений.

    «Большинство композиторов пишут музыку специально для того, чтобы привлечь ваше внимание, что отвлекает, когда вы пытаетесь сосредоточиться.Эмбиент-музыка написана без «сюрпризов» или большого музыкального разнообразия», — сказала Линдси Маккиарелла, — «Его может быть скучно слушать отдельно, но он может хорошо сочетаться с другим занятием, например, с учебой, не нарушая вашу концентрацию».

    Специальной тональности для эмбиентной музыки не существует, но научно доказано, что общее настроение музыки успокаивает слушателей. Некоторые распространенные типы эмбиентной музыки включают звуки природы, оркестровую музыку и ритмы в замедленном темпе.

    В статье, опубликованной в Science Daily, говорится, что прослушивание звуков природы, таких как звуки водопада, птиц или дождя, помогает контролировать реакцию «беги или сражайся».Они также обнаружили, что это повышает продуктивность и настроение.

    Исследование Университета Южной Калифорнии показало, что помимо лучшего запоминания информации оркестровая музыка особенно эффективна для общего успокоения ума. Эта музыка также может помочь учащимся, страдающим бессонницей, лучше спать. Другая нежная инструментальная музыка, такая как гитара или фортепиано, тоже хороша.

    Downtempo относится к широкому жанру электронной танцевальной музыки, который варьируется от жестких битов, предназначенных для поощрения танцев, до трансовой музыки, призванной способствовать ощущению расслабления и спокойствия.

    Lo-fi — это микрожанр, известный своими минимальными мелодиями и повторениями в своих песнях. Он идеален для учебы, потому что в нем нет слов и музыка не слишком волнует слушателя.

    Музыка для видеоигр также может быть использована для обучения, поскольку она обычно основана на инструментах и ​​сочиняется, чтобы удерживать игроков в видеоиграх вовлеченными и сосредоточенными на текущей задаче.

    Независимо от типа музыки, лучше всего слушать ее на умеренном уровне громкости, чтобы она не отвлекала.

    «Динамика (громкость в музыке) часто используется для драматического эффекта, поэтому громкая музыка имеет тенденцию привлекать внимание слушателя», — сказал Маккиарелла.

    При создании плейлиста для учебы крайне важно заранее выбирать песни, чтобы не отвлекаться на поиск песен. Колледж Вон рекомендует, чтобы плейлист составлял около 40-50 минут, поэтому можно сделать перерыв на учебу, когда плейлист закончится.

    В Spotify, Apple Music и Google Play Music доступны плейлисты для общего изучения.Для более конкретных музыкальных плейлистов ютуберы, такие как ChilledCow, накормят. и Mixhound транслируют музыку часами для прослушивания. Доступны такие приложения, как Brain.fm и [email protected], в которых есть специально подобранные плейлисты, помогающие сосредоточиться.

    С

    Exodis Ward можно связаться по адресу [email protected]

    Плейлист: 30 величайших инструментальных песен всех времен

    В апрельском выпуске журнала SPIN за 2011 год мы рассказали о Explosions in the Sky, группе из Техаса, которая подняла бессловесную музыку на неожиданные высоты.Но вряд ли они первые, кто качается с закрытыми ловушками. С 1950-х годов поп, рок, джаз, металл и ноу-вейв создали множество классических треков без фронтмена. Ниже краткая история лучших инструментальных песен и то, что сделало их запоминающимися. Кроме того, транслируйте подборку пиков в нашем плеере.

    Есть свои любимые? Разместите их в комментариях!

    Написано Чарльзом Аароном, Джейсоном Коэном, Кэтрин Дэвис и Кевином О’Доннеллом

    Билл Доггетт, «Honky Tonk, Part 1 and 2» (1956)
    Во главе с атмосферной блуждающей гитарой Билли Батлера, этот двусторонний хит группы органиста Доггетта стал стандартом R&B и рок-н-ролла.Он также обеспечивает саундтрек к сцене из Blue Velvet , где Деннис Хоппер восклицает бессмертное хипстерское кредо: «Heineken? К черту это дерьмо! Голубая лента Pabst !”

    Дуэйн Эдди, «Moovin’ ‘N’ Groovin’» (1957)
    Во время записи этого сингла продюсер Ли Хэзлвуд установил усилитель Эдди в гигантский пустой резервуар для воды. Получившееся резкое эхо ознаменовало рождение рок-гитары как ведущего инструмента.

    Линк Рэй, «Rumble» (1958)
    Гитара Рэя с дисторшном в его прорыве выдвинула на первый план пауэр-аккорды «ï¿½ï¿½» и обратную связь, проложив путь для Who, панка и White Stripes. Кроме того, это был единственный инструментальный сингл, когда-либо запрещенный к показу на радио из-за его зловещего тона и использования названия в качестве сленгового термина для обозначения «групповой драки».

    The Ventures, «Walk, Don’t Run» (1960)
    Римейк оригинальной песни джазового гитариста Джонни Смита 1955 года, исполнение Ventures стало Розеттским камнем серф-рока.

    Дик Дейл, «Let’s Go Trippin’» (1961)
    Во время записи этого трека Дейл взорвал столько усилителей, созданных Fender и JBL, что заработал ярлык «отца хэви-метала».

    Букер Т. и MG, «Green Onions» (1962)
    Они служили герметичной домашней группой для Stax Records, аккомпанируя артистам от Отиса Реддинга до Уилсона Пикетта. Но хит MG стал их неизгладимой визитной карточкой: блаженные три минуты игры на органе Хаммонда в исполнении Букера Т. Джонса перемежались сально-мемфисским Telecaster гитариста Стива Кроппера.

    The Tornados, «Telstar» (1962)
    Этот тоскливый космический вихрь искаженных звуковых эффектов и клавиолиновой клавиатуры был визитной карточкой эксцентричного гениального продюсера Джо Мика. Он также стал первым синглом британской группы, занявшим первое место в поп-чартах США.

    Pink Floyd, «Interstellar Overdrive» (1967)
    Полуимпровизационный трек британских арт-рокеров растопил мозги, в том числе и у их первоначального лидера Сида Барретта. Ур-психоделический инструментал из единственного альбома Флойда с Барреттом ( The Piper at the Gates of Dawn ) длится чуть меньше десяти минут.

    Джефф Бек, «Болеро Бека» (1967)
    Британский топорщик взял «Болеро» Равеля как вдохновение для трехминутного психологического взрыва, записанного в конце 60-х с Джимми Пейджем, Джоном Полом Джонсом, Кит Мун и пианист Ники Хопкинс.

    Фрэнк Заппа, «Peaches En Regalia» (1969)
    В этом выдающемся треке «ï¿½ï¿½» из в основном инструментального пост-альбома Mothers of Invention Hot Rats Заппа представляет мелодичное, новаторское упражнение в авангарде. -jazz and fusion ��», вдохновляя молодых прог-рокеров, ди-джеев студенческих радиостанций и арт-стоунеров.

    Джеймс Браун, «Ain’t It Funky Now» (1969)
    С его гипнотической игрой вампирских валторн, органа Hammond B3, барабанов, гитары и классического хрюканья и колкостей Крестного отца («Куш, тебе должно быть стыдно за себя , оставьте этот рожок в покое»), «Ain’t It Funky Now» предвещали эпоху диско 70-х.

    Майлз Дэвис, «Right Off» (1971)
    Заглавный трек из классического альбома легендарного джазового трубача A Tribute to Jack Johnson сначала звучит как одноразовый гаражный рок-джем, когда гитарист Джон Маклафлин басист Майкл Хендерсон и барабанщик Билли Кобэм пукают, пока катится лента. Но это поднимается на другой уровень, когда Дэвис входит в 1:19, и с одним триумфальным, единственным рожком, он представляет одно из первых (и лучших) слияний рока и джаза.

    Funkadelic, «Maggot Brain» (1971)
    На 10-минутном открытии одноименного альбома этой моторной команды Эдди Хейзел исполняет одно из самых эмоционально разрушительных гитарных соло всех времен. Как он это сделал? Согласно легенде, лидер оркестра Джордж Клинтон перед записью сказал Хейзел играть, как будто ему только что сообщили, что его мать умерла, ��», но затем он узнал, что это неправда.

    Mahavishnu Orchestra, «You Know, You Know» (1971)
    К гитаристу Джону Маклафлину присоединились барабанщик Билли Кобхэм и клавишник Ян Хаммер для умопомрачительного фьюжн-джаз-рока на The Inner Mounting Flame 1971 года , выпустив пробный камень прогрессивной музыки «You Know, You Know», сэмплы которого позже были сэмплированы Massive Attack, Mos Def и многими другими.

    Neu!, «Hallo Gallo» (1972)
    Когда Клаус Дингер и Майкл Ротер ушли из Kraftwerk, чтобы сформировать Neu! в начале 1970-х они были визионерами движения, бойко названного «краут-роком» — гудящей космической пост-психоделией, чья ритмическая точность, как в гипнотическом «Hallo Gallo», была чудом немецкой инженерной мысли.

    Incredible Bongo Band, «Apache» (1972)
    Эта причудливая фанковая диковинка 1972 года была спасена из мусорных баков DJ Kool Herc и Grandmaster Flash, которые отметили сказочно драматичный ударный срыв песни («Apache» позже стал одним из самых — сэмплы музыкальных произведений когда-либо). Неудивительно, что его прозвали национальным гимном хип-хопа.

    Эдгар Винтер, «Франкенштейн» (1973)
    Техасский мульти-инструменталист Уинтер попал на вершину Billboard Hot 100 с этим синглом с клавишным, одной из немногих инструментальных рок-песен, удостоенных такой чести.

    Риз Чатем, «Guitar Trio» (1977)
    Композитор из центра Нью-Йорка объединился с легендой нойз-рока и авангардной классики Гленном Бранка для студийного приближения их знаменитых «гитарных оркестров», вдохновивших расцветающее музыкальное искусство города. -волновая сцена, а позже — творчески настроенные гитарные атаки Sonic Youth.

    Van Halen, «Eruption» (1978)
    Эпическое соло Эдди Ван Халена из дебютного альбома группы 1978 года состоит из почти двух полных минут головокружительного измельчения; он популяризировал стиль «таппинг», который использовался практически на каждом металлическом альбоме на протяжении 1980-х годов.

    Раш, «YYZ» (1981)
    С помощью Moving Pictures Гедди Ли и компания доказали, что они были чрезвычайно виртуозными, исторически занудными (перевод букв «YYZ» на азбуке Морзе с помощью различных музыкальных аранжировок), и способны чертовски запоминающиеся мелодии. Потом, конечно же, барабанное соло.

    Ингви Мальмстин, «Icarus Dream Suite Opus 4» (1984)
    В этом величественном треке со своего дебютного альбома швед с звукоподражательным именем определяет искусство игры на тяжелой гитаре, сочиняя песни в классическом стиле с молниеносной скоростью.

    Gone, «Fifth Forces Suite: Hypercharge / The Wait» (1986)
    Когда Грег Джинн сформировал Gone, чей дебютный альбом завершился восьмиминутным «Fifth Forces Suite», это -это? Взрыв хардкора, он открыл удивительно влиятельную эру джемов, фьюжнов и психоделиков для своего лейбла SST, в который также входили инструменталисты Blind Idiot God и Universal Congress Of.

    Джо Сатриани, «Surfing With the Alien» (1987)
    Этот классически обученный гитарист, возможно, самый коммерчески успешный инструментальный рок-музыкант за последние три десятилетия. Заглавный трек дважды платинового альбома Surfing with the Alien 1987 года — его визитная карточка: четыре с половиной минуты ослепительно гладких риффов, доведенных до максимума с помощью ударной панели и постукиваний пальцами.

    Дон Кабальеро, «Счастливый отец Браун» (1992)
    С острыми углами, точной структурой, изменчивым тактовым размером и пренебрежением куплетно-припевной условностью жанр, к несчастью названный «мат-рок», возник в начале 1990-х годов и является лучшим примером этим 7-дюймовым монстром из питтсбургского Don Cab.

    Земля, «Семь ангелов» (1993)
    Лидер Дилан Карлсон, возможно, наиболее известен тем, что помог приятелю Курту Кобейну купить дробовик, но гитарист также стал пионером в области дума и дрона, особенно в трех песнях 1993 года, 74- минутный опус Earth 2: Special Low-Frequency Version , послуживший наброском для таких последователей, как Sunn O))).

    Tortoise, «Djed» (1996)
    Эта чикагская группа с влиянием даба была отмечена как «пост-рок», потому что их свободное звучание, казалось, не имело границ; а своим ошеломляющим вторым альбомом Millions Now Living Will Never Die они указали путь к современным новаторским группам, таким как Battles. Протяжная 20-минутная заставка «Джед» похожа на успокаивающий саундтрек к апокалиптической танцевальной вечеринке в стиле нью-эйдж.

    Mogwai, «Mogwai Fear Satan» (1997)
    Они вышли из той же сцены Глазго, что и Belle and Sebastian и Teenage Fanclub, но эти титанические рок-инструменталисты могли взорвать обе тви-поп-группы в стратосферу. А взрывная середина этого трека заставила Sonic Youth звучать так, как будто они играли через маломощные тренировочные усилители.

    Удачи тебе! Черный Император, «Поднимите Yr.Тощие кулаки, словно антенны в небо…» (2000)
    Первая часть триптиха «Буря» этого монреальского коллектива смешивает строгую камерную музыку со взрывным гитарным грохотом — это эмоционально выворачивает кишки, не произнося ни слова.

    Explosions in the Sky, «Your Hand in Mine» (2003)
    Нынешние короли инструментального рока, и этот шедевр доказывает, почему. Это восьмиминутное путешествие с милой, лирической гитарой и вулканической средней частью, исполненной с обжигающей силой бомбардировки. Адаптированная версия (со струнами) придала Friday Night Lights незабываемый драматический эффект.

    Beastie Boys, «Electric Worm» (2007)
    На своем инструментальном альбоме The Mix-Up непослушные пионеры хип-хопа бросили свои микрофоны для фьюжн-джаз-фанк-тренировки, которая доказала, что они могут дать Медески, Мартину, и Вуд червь за свои деньги.

    Наука утверждает, что самые умные люди слушают такую ​​музыку .

    В недавней статье в журнале Evolutionary Behavioral Sciences Американской психологической ассоциации была выявлена ​​связь между интеллектом и музыкой без текстов.

    «Мы обнаружили, что интеллект является важным предиктором предпочтения инструментальной музыки, но не предпочтения вокально-инструментальной музыки», — говорится в аннотации исследования.

    Исследователи из Оксфордского университета Брукс опросили и протестировали 467 хорватских старшеклассников, чтобы оценить их умственные способности, предпочтения в музыке и то, как они используют музыку.

    В результате учащиеся с более высокими показателями интеллекта ассоциировались со слухом в бессловесных музыкальных жанрах, таких как биг-бэнд, классика, эмбиент или чилл-электроника. Другой вывод заключался в том, что студенты, которые слушали музыку познавательно, то есть ради удовольствия анализировать или оценивать композицию или технику, также предпочитали инструментальную музыку.

    В то время как работа находит связь между интеллектом и предпочтением инструментальных средств, авторы признают, что исследование имеет свои ограничения, поскольку люди, как правило, представляют собой сложное нагромождение характеристик.

    «Интеллект — это только одна из характеристик, связанных с музыкальными предпочтениями, есть много других, таких как личностные качества, пол, возраст, степень образования и семейный доход», — рассказала PsyPost соавтор исследования Елена Рацевска.

    Значит, прослушивание Бетховена, Колтрейна или Тихо делает вас умнее? Нет, это определенно не то, что говорит это исследование. Но это, кажется, предполагает, что если вы очень умный человек, вам, скорее всего, понравится джемовать без всего этого шума от этого глупого вокала.

    И шансы на это особенно велики, если вы учитесь в средней школе в Хорватии.

    Мнения, выраженные здесь обозревателями Inc.com, являются их собственными, а не мнениями Inc.com.

    100 лучших инструменталов 50-х и 60-х годов


    100 ЛУЧШИХ ИНСТРУМЕНТАЛОВ


    50-Х И 60-Х ГОДОВ
    1. Тема «Третий человек» — Антон Карась — 1950
    2. Розовая вишня и белый цвет яблони — Перес Прадо — 1955
    3. Голубое танго — Лерой Андерсон — 1952
    4. (Тема из) A Summer Place — Перси Фейт — 1960
    5. Бедняки Парижа — Лес Бакстер — 1956
    6. Текила — Чемпионы — 1958
    7. Голубая любовь — Поль Мориа — 1968
    8. Осенние листья — Роджер Уильямс — 1955
    9. Лиссабон Антигуа — Нельсон Риддл — 1956
    10. Лунное сияние и тема из «Пикника» — Моррис Столофф — 1956
    11. Хонки Тонк (Часть 2) — Билл Доггетт — 1956
    12. Канадский закат — Хьюго Винтерхальтер с Эдди
      Хейвуд
      — 1956
    13. Незнакомец на берегу — Мистер. Акер Билк — 1962
    14. Страна чудес ночью — Берт Кемпферт — 1961
    15. Протрите — Surfaris — 1963
    16. Sleep Walk — Санто и Джонни — 1959
    17. Патрисия — Перес Прадо — 1958
    18. Telstar — Торнадо — 1962
    19. Деликадо — Перси Фейт — 1952
    20. Исход — Ферранте и Тайхер — 1961
    21. Калькутта — Лоуренс Велк — 1961
    22. Мелодия любви — Билли Вон — 1955
    23. Стриптизерша — Дэвид Роуз — 1962
    24. Счастливый орган — Дэйв «Бэби» Кортез — 1959
    25. (Тема любви из) Ромео и Джульетта — Генри
      Манчини
      — 1969
    26. Отлив — Фрэнк Чаксфилд — 1953
    27. Апрель в Португалии — Лес Бакстер — 1953
    28. Последняя дата — Флойд Крамер — 1960
    29. Хороший, плохой и злой — Хьюго Монтенегро — 1968
    30. Тема «Третий мужчина» — Гай Ломбардо — 1950
    31. Сумасшедший Отто — Джонни Мэддокс — 1955
    32. Пастбище в траве — Хью Масекела — 1968
    33. О! — Охота на Пи-Ви — 1953
    34. Топси II — Кози Коул — 1958
    35. Иди — не беги — The Ventures — 1960
    36. Apache — Йорген Ингманн — 1961
    37. Похабный — Билл Джастис — 1957
    38. Руби — Ричард Хейман — 1953
    39. Плывите вдоль серебристой луны — Билли Вон — 1958
    40. Лошадь — Клифф Ноублс и компания — 1968
    41. Классический газ — Mason Williams — 1968
    42. Washington Square — The Village Stompers — 1963
    43. Полночь в Москве — Кенни Болл — 1962
    44. Зеленый лук — Букер Т. и MG — 1962
    45. Заколдованный — Билл Снайдер — 1950
    46. Драгнет — Рэй Энтони — 1953
    47. Ночной поезд — Джимми Форрест — 1952
    48. Колеса — Длинные струны — 1961
    49. Лунное сияние и тема из пикника — Джордж Кейтс — 1956
    50. Вон там — Дел Вуд — 1951
    51. В настроении — Эрни Филдс — 1959
    52. Скокиан — Ральф Мартери — 1954
    53. За пределами — Рынки — 1964
    54. Последняя ночь — Мар-Ки — 1961
    55. Soulful Strut — Young-Holt Unlimited — 1969
    56. Ява — Аль Хирт — 1964
    57. Трубопровод — Чантай — 1963
    58. Потому что они молоды — Дуэйн Эдди — 1960
    59. Независимо от формы (ваш желудок внутри) —
      T-Bones
      — 1966
    60. Тихая деревня — Мартин Денни — 1959
    61. Teen Beat — Сэнди Нельсон — 1959
    62. Фламинго — Эрл Бостик — 1951
    63. Скала Ред-Ривер — Джонни и ураганы — 1959
    64. Hawaii Five-O — The Ventures — 1969
    65. На отскоке — Флойд Крамер — 1961
    66. Толпа «В» — Трио Рэмси Льюиса — 1965
    67. Guitar Boogie Shuffle — The Virtues — 1959
    68. Petite Fleur — Джаз-бэнд Криса Барбера — 1959
    69. Желтая птица — Группа Артура Лаймана — 1961
    70. Знакомьтесь, мистер Каллаган — Лес Пол — 1952
    71. Чай для двоих Ча Ча — Томми Дорси — 1958
    72. Мемфис — Лонни Мак — 1963
    73. Alley Cat — Согнутая ткань — 1962
    74. Одинокий бык — The Tijuana Brass с участием Херба
      Альперт
      — 1962
    75. Великий и Могучий — Виктор Янг — 1954
    76. Rebel-‘Rouser — Duane Eddy — 1958
    77. Мария Елена — Лос Индиос Табахарас — 1963
    78. Время поджимает — Букер Т. и MG — 1969
    79. Вкус меда — Херб Альперт и тихуанская латунь — 1965
    80. Джук — Маленький Уолтер — 1952
    81. Да будут барабаны — Сэнди Нельсон — 1961
    82. (Тема Терри из) Limelight — Фрэнк Чаксфилд — 1953
    83. Мексика — Боб Мур — 1961
    84. Шепот — Лес Пол — 1951
    85. Питер Ганн — Рэй Энтони — 1959
    86. Песня для летней ночи — Митч Миллер — 1956
    87. Дикие выходные — Повстанцы — 1963
    88. Моритат (тема из Трехгрошовой оперы) —
      Трио Дика Хаймана
      — 1956
    89. Великий и Могучий — Лес Бакстер — 1954
    90. Мягкий летний бриз — Эдди Хейвуд — 1956
    91. Больше — Обмотка Кай — 1963
    92. Малая Азия — Кокомо — 1961
    93. Hang ‘Em High — Букер Т. и MG — 1968
    94. Счастливый Уистлер — Дон Робертсон — 1956
    95. (Тема из) Квартира — Ферранте и Тейхер — 1960
    96. Один мятный джулеп — Рэй Чарльз — 1961
    97. Только ты — Французские скрипки Франка Пурселя — 1959
    98. Сорок миль плохой дороги — Дуэйн Эдди — 1959
    99. Наша зимняя любовь — Билл Перселл — 1963
    100. Шармен — Мантовани — 1951

    Хотя в этот список обычно входят песни без вокала, существуют некоторые исключения: несколько слов, повторяющихся во время песни, допустимы, например, «Tequila», «Wipe Out» или «Topsy II.Короткая фраза, такая как «Теперь немного соула» от Ray Charles «One Mint Julep», не дисквалифицирует песню. Публика, которая аплодирует, подпевает или кричит во время живой записи, не считается.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.